Wednesday 12th of February 2025

Тамара Макарова

"Творчество Тамары Федоровны — это продолжающиеся поиски. Будем откровенны: поиски не сразу и не всегда влекут за собой находки. Так было с ролью Мака­ровой в фильме «Молодая гвардия»...".

Читаем статью, опубликованную в 1964 году:

"Еще не раскрыт полностью секрет долголетия фильма. Выходят на экран одна за другой новые картины, и подавляющее большинство из них, кроме как «новыми», никак не назовешь. Они легко забываются, сохраняясь только для историков. А есть фильмы, к сожалению их немного, которые и через много лет снова и снова смотрятся с живым интересом, остаются сегодняшними ...

Вот, например, «Семеро смелых». Год выпуска — 1936. Да разве? — могут удивиться. В фильме нет никакой «старомодности». Время отражено так достоверно, люди показаны так интересно, что фильм дает представление о целом десятилетии.

Мы хотим напомнить один характер из «Семеро смелых». Един­ственный женский образ в картине, который заставляет восхищаться работой Тамары Макаровой.

Мужчинам положено быть смелыми. Так уж принято. Зимовщикам — тем более. Они и лихие, и грубоватые, и сильные. Врач Женя Охри- менко могла бы поддержать мужской стиль, задымить самокруткой и заговорить громким хриплым голосом, могла бы изображать все признаки смелости. Но ей этого не надо, потому что она и так смелая.

Актриса сделала все наоборот: Женя у нее была мягкой, уютной, и героизм ее узнавался зрителями в делах, в действии, а не в манерах. Больше того, нам начинало казаться (в действительности же здесь проявлял себя закон актерского ансамбля), что отважные мужчины рядом с ней невольно прощались с лиховато-грубоватыми замаш­ками, чувствовали себя лучше, естественней, «как на Большой земле».

Все это пошло от любопытно задуманной и отлично выполненной черты характера макаровской героини: Женя интеллигентна. Ее соб­ранность и сдержанность, цельный внутренний мир помогали в самой суровой и неласковой обстановке оставаться самой собой — умной и женственной, не применяться к обстоятельствам, а командовать ими.

Смелость актрисы мы не смо­жем вполне оценить, если не бу­дем историчны. А когда вспомним, что «Семеро смелых» появились в годы, когда этические и эстети­ческие идеалы женской красоты, внешней и внутренней, часто включали бодрячество, элемен­тарность и резкость облика и костюма, панибратство в манерах, залихватский энтузиазм, — тем выше оценим творческую отвагу авторов фильма. Они изобразили героиню, подлинную героиню, в совсем ином, противоположном облике, доказали естественность и значимость этого облика, не воспели ее, а создали характер чистый, как русская песня.

Наверное, «Семеро смелых» оттого и живут поныне, что фильм не просто копировал действительность, а выдвигал требования к жизни, к людям. А Тамара Макарова с тех пор неустанно борется за верное представление о советской женщине — за ее женственность и интел­лигентность.

Поглядите, до сих пор действует во многих картинах штамп раз­битной девицы, которая только матом не кроет, приводя в трепет робких, потрясенных ее разболтанностью кавалеров! Мы понимаем растерянность молодых кинолюдей, но не можем понять, отчего кино­авторам такая полухулиганка представляется добродетелью, а порой и совершенством?!.. Макарова всегда была против таких героинь, на­стоятельно и со всей художнической страстью ратуя за иные понятия о прекрасном в женской душе.

Вспомните ее Аграфену в «Учителе». На первый взгляд — самая заурядная деревенская молодуха, а сколько в ней доброй искренности, раздумчивой любви к жизни, к родной природе, к людям, которые близки ей, как родные. Сколько в ней чисто русского! Не только учи­тель, но и каждый зритель влюбится в такую... И «покорила» Агра­фена не нахрапом, не шумливостью и претенциозностью, а тихой ясностью глаз и души, сдержанной силой чувства и мысли. То есть снова актриса сделала основным в образе интеллектуальное начало.

«Учитель» был сделан в 1939 году. Между этим фильмом и «Се­меро смелых» лежит «Комсомольск». Макарова работала в этой картине в том же русле, что и в преды­дущей и в последующей. Однако в «Комсомольске» успех был мень­шим, поскольку сценарный и жиз­ненный материал не очень-то сов­падал с любимой темой артистки.

Дальнейшее творчество Тамары Федоровны — это продолжающиеся поиски. Будем откровенны: поиски не сразу и не всегда влекут за собой находки. Так было с ролью Мака­ровой в фильме «Молодая гвардия».

И роль вроде бы выигрышная и близкая актрисе: играть мать Олега Кошевого означало рисовать вос­питательницу героя, старшего друга и советчика молодых отважных бор­цов. Казалось, здесь и проявиться вдумчивости, педагогическому чутью и мудрой зрелости. Но получился характер несколько суховатый, такт воспитателя подменился дидактичностью. Видно — хотелось сделать персонаж значительным, а получилась . . . многозначительность.

Нельзя винить во всем одну актрису. Причастны и режиссер и ру­ководители, диктовавшие нашему кинематографу на рубеже 40 — 50-х годов прокрустовы каноны схематизма и трескучей назидательности. Такая мать такого героя, да чтоб была простой, мягкой, задумчивой женщиной! Нужна всезнающая, монолитная, неземная! Актриса боль­шого таланта, правда, не провозглашала этаких лозунгов и хотела создать иной образ, но все же где-то и сама поверила в исключитель­ность своей героини, исключительность сюжетной (вернее, истори­ческой) ситуации. Сейчас, когда открылись многие и многие факты фантастического героизма советских людей в минувшей войне, когда

стало ясно, что беззаветная борьба с врагом шла повсюду и была нормой патриотизма, сейчас, вне сомнений, Макарова сыграла бы эту роль иначе. Да и роль стала бы иной!

И все же «Молодая гвардия» была для актрисы немаловажным звеном на ее творческом пути! Она не умеет быть равнодушной, зна­комясь со своими героями. И здесь ее работу отмечали поиски, поиски, вскоре вознагражденные находками!

«Сельский врач». Это, думается, лучшее создание Тамары Федо­ровны Макаровой. Это новый период в ее творчестве. Это удивительно совершенный характер! ..

Татьяна Казакова — начинающий врач в небольшой сельской боль­нице. Столько дел, забот! .. И трудно, и хлопотно, нет покоя и времени для себя. День пролетает за днем, не успеешь оглянуться, и это, оказы­вается, высшее счастье — когда люди без тебя не могут, когда ты всю свою жизнь даришь им, не требуя никаких наград и привилегий, кроме доброго слова и доверия! А доверие — это такая ценная, трудно дающаяся вещь, и ты наконец его завоевала и счастлива! . .

Героиня Макаровой всегда занята и озабочена. Это, так сказать, внешняя сторона образа выполнена очень точно, со всеми признаками мастерства. Зритель не замечает ни тщательной подготовки, ни затра­ченного труда, ни усилий. Он просто видит подлинного врача.

Но одна эта сторона еще не делала образа столь значительным, как тот, что мы увидели в «Сельском враче». Актриса не только и не просто действует на экране с достоверностью. Она сумела показать человека за любимым делом, передать в характере любовь к этому делу, сознательный, творческий подход к ежедневным врачебным и человеческим обязанностям, осознанную, несгибаемую целеустрем­ленность. Казакова растворяется в работе, но она все же не пленник ее, не жертва служебной перегрузки. Она поступает так по убеждению и не согласна жить иначе.

Но и эти качества еще не исчерпывают содержания великолепного образа. Потому что при всей профессиональной достоверности и при всей гуманной сознательности такая докторша вполне может оста­ваться сухарем, скучным человеком. Но тут-то и вступают в силу любимые краски Макаровой: теплая, мягкая, ласковая женственность. Однако если в довоенных фильмах эти краски были решающими в формировании ее героинь, то в «Сельском враче» они введены очень тонко, словно на втором плане, зато с этого второго плана светятся так ярко, что придают иной свет всему образу, всем поступкам героини.

Это особенно заметно оттого, что рядом мы все время видим коллегу Казаковой — старого врача, аскетичного, которого вся де­ревня обожает, но издали. Два характера спорят между собой — слава богу, не в лоб, а исподволь. И когда незаметно оттаивает сердце замкнутого старика, мы знаем, кто победил в споре.

Наиболее ясно лирическое начало в образе героини откры­вается нам в эпизоде «пельменной вечеринки». Тут уважаемый док­тор и чуть кокетлива, и беззаботно весела, и ловко расторопна, и смеется, радуется — все ей нравится. Однако характер героини не ломается, не удивляет нас крутым поворотом. В каждой самой серьез­ной сцене Макарова умела окрасить роль искорками веселой, моло­дой нежности. Поэтому было совершенно естественным, что в сцене с пельменями эта, подмеченная уже в прежних кадрах, нежность вырвалась наружу, проявилась во всей своей красе.

От врача до врача, от Жени Охрименко до Татьяны Казаковой — какой пройден путь, как выросло дарование и отточилось мастерство Макаровой! Пожалуй, именно профессия этих двух героинь помогла Макаровой выразить особенно полно свое творческое кредо: работа врача конкретна и легко поддается наглядному изображению и тре­бует вместе с тем напряжения мысли, высокого интеллекта. Но не­верно полагаться на безусловность подобного правила. Только что актриса сыграла еще одну роль врача. И неинтересно. Имеется в виду фильм «Люди и звери», сделанный по либретто самой актрисы Т. Макаровой. Поднята горькая, общественно важная и до недавней поры запретная тема. Рассказана сложная, извилистая судьба советс­кого человека — «перемещенного лица». Автор либретто не искала активной роли для своей будущей героини, она выступает в эпизодах чаще проходных, связующих, выступает суховато, скорее дает инфор­мацию о персонаже, чем полнокровную его жизнь.

Не все актерские работы Макаровой завоевали себе долгую жизнь.

Была еще «Первоклассница». Там актриса с редкостной точностью сыграла учительницу. А потом выяснилось, что она и сама обладает подлинным педагогическим даром. Да-да, Тамара Федоровна — не только народная артистка СССР, но и доцент. Она преподает во ВГИКе, растит новую смену актеров и растит очень удачно.

Не случайно любят и умеют мыслить героини Макаровой . . . Зав­трашним актерам передает она эту заповедь. Ее творческая биогра­фия дает им пример требовательности, неустанного обновления актерского оружия и верности своей теме в искусстве.

Сегодня, рисуя духовный мир человека, шагающего в будущее, завоевывающего право на это будущее, рисуя этого человека «по правде», а не по установленным канонам, мастера советского кино могут найти в ролях щедро одаренной актрисы отличный пример, каким должен быть истинно положительный современный характер" (Св. Котенко, 1964).

(Котенко С. Тамара Макарова // Актеры советского кино. Вып. 1. М.: Искусство, 1964: 109-115).